C’est un artiste contemporain de stature internationale. Il expose depuis 1991 en France, Allemagne et au Japon.
Franck SCURTI réalise des œuvres de toute catégorie : photo, vidéo, sculpture, installation, dans lesquelles il détourne des objets de consommation courante, des logos, des marques de vêtements (Les reflets, 2004, sont des enseignes lumineuses déformées). Jouant avec les signes qu’il capte de-ci de-là, dans la rue, à la télévision, dans les publicités, il s´empare de petits bouts de réel connus de tous.
“Je cherche à déstabiliser tout ce qui fait autorité, à mettre en rapport des codes sociaux et des formes artistiques, à donner du poids à des images qui n’en ont pas et à en enlever à celles qui en ont trop.” Frank SCURTI (1)
Dans cette sérigraphie, il inscrit sur un sac d’emballage de fruits et légumes comportant le slogan « mangez des fruits », le nom d’une quarantaine d’artistes majeurs du XXème siècle et de la période contemporaine.
« Si le public se contente de ne jeter qu’un simple coup d’œil à ses œuvres, il reconnaîtra des formes familières, à tel point qu’il passera peut-être, par désintérêt immédiatement ressenti ou par reconnaissance du “banal” le plus complet, totalement à côté des enjeux inhérents à ces visuels. » (2) Comme pour toute œuvre, il faut du temps: le temps du regard (s’arrêter), de la reconnaissance (identifier), le temps du questionnement (réfléchir). Ceci d’autant plus que l’artiste fait appel à des formes d’expression issues de notre quotidien le plus ordinaire.
Comment donc savoir “si c’est de l’art ou pas”?
Ce travail pose – entre autres – la question des limites entre l’art et la vie de tous les jours. L’art, a priori “plus ouvert”, ici exposé, emprunte directement à la culture de masse. Il pose le problème de l’identité plastique d’une œuvre, questionnement déjà amorcé au début du XXe siècle par Marcel DUCHAMP.
Faite de fragments d’idées, d’emblèmes totalement intériorisés par la plupart d’entre nous, son œuvre révèle – par des trouvailles, des disjonctions, des décalages- en quoi nous sommes conditionnés par le normatif, le quotidien, l’ordinaire. « Nous ne voyons plus, nous ne pensons plus. Le regardeur est déstabilisé par d’incessants décalages: ses reconnaissances immédiates de signaux et ses habitudes visuelles devenues réflexes sont mises à mal par les dispositifs imaginés par l’artiste. »(2) Il s’agit d’interroger les signes, les idées, les normes, pour ne plus se contenter de les subir.
AV

(1) Cité par Régis DURAND in Catalogue Before and After, Palais de Tokyo, Centre National de la Photographie, Kunsthaus
Baselland, 2003. 18% de fleurs et d’oiseaux , entretien entre Claire Jacquet et Frank Scurti, Le Journal du Cnp, n°18 : http://www.franckscurti.net/textes-flaneur.php
(2) Dossiers pédagogiques, Franck Scurti, 2007, Service éducatif du musée des Abattoirs, 2007, Pôle Art Contemporain, Toulouse. http://www.lesabattoirs.org/enseignants/dossiers/2007/horslesmurs/scurti.pdf